Marta Harnecker gana el premio al Pensamiento Crítico 2014.

"Dicha obra fue premiada por su originalidad, temática y relevancia", expresa el veredicto del jurado del premio venezolano, difundido a los periodistas en la sede de la Universidad Nacional Experimental de las Artes (Unearte) de Caracas.

La psicóloga y periodista chilena Marta Harnecker fue proclamada ganadora del Premio Libertador al Pensamiento Crítico por su obra "Un mundo a construir", el último de sus 82 libros publicados.

"Dicha obra fue premiada por su originalidad, temática y relevancia", expresa el veredicto del jurado del premio venezolano, difundido a los periodistas en la sede de la Universidad Nacional Experimental de las Artes (Unearte) de Caracas.

Al presentarlo en Madrid en junio del año pasado, Harnecker dijo que "Un mundo a construir" es un "libro síntesis de muchas cosas", en el que recoge la experiencia de lo que está ocurriendo en países como Ecuador.

"Todo lo que hago es oír y sintetizar (en ese libro) lo que me cuentan, porque es muy importante oír la voz de la gente y no la voz de uno mismo", añadió la escritora, de 77 años y que durante años fue asesora del fallecido presidente Hugo Chávez (1999-2013).

Viuda del comandante Manuel Piñeiro, quien fue jefe de los órganos de seguridad de Cuba y con quien tuvo una hija, Harnecker vive en Vancouver (Canadá) con su compañero, el economista marxista Michael Lebowitz.

En los últimos años, publicó los libros "Reconstruyendo la izquierda", "Transfiriendo poder a la gente", "Venezuela: una revolución sui generis" y "Venezuela, militares junto al pueblo".

Varios partidos de izquierda y organizaciones obreras y campesinas de Latinoamérica utilizaron para la formación de sus militantes durante los años 70 y posteriores los libros de Harnecker de conceptos elementales del materialismo histórico.

La edición anterior del Premio Libertador al Pensamiento Crítico la ganó el año pasado el sociólogo argentino Atilio Borón por su obra "América Latina en la geopolítica del imperialismo" que, según el mismo autor, contiene "muchas de las cosas" que sobre estrategias de "guerra imperialista" escuchó de Chávez y del líder cubano Fidel Castro.

La UASD, Recinto Santiago reconoce al Taller Literario Triple Llama De Moca, en su “Reconocimiento Anual 2014”.

Por Winston Paulino (miembro del taller literario Triple Llama)

Santiago.- La universidad Autónoma De Santo Domingo (UASD), Recinto Santiago y el taller literario Virgilio Díaz Grullón, celebró,  en el bar Moisés Zouain, del Gran Teatro del Cibao, su XX aniversario, en medio del cual entregó reconocimientos a instituciones, escritores, personalidades y gestores culturales dominicanos.

El evento contó con la presencia del director general de la institución, Genaro Rodríguez Martínez, Dagoberto Tejeda, director del Departamento de Cultura de la UASD y Enegildo Peña, director del Taller Literario. El grupo de Poesía Coreada del Recinto recitó algunas poesía.

Estuvieron presentes además destacadas personalidades de la  literatura, difusión cultural y artística, fueron reconocidas: Distinción al Mérito Virgilio Díaz Grullón, al escritor Luís R. Santos, Reconocimiento Narciso González (Narcisazo), a Manuel Ulises Bonnelly, Reconocimiento Institución, a “Casa De Teatro”, Reconocimiento Difusión Cultural, a “Revista Vetas”, Reconocimiento Menelio Almonte (Menny), al escritor Ramón Cabral de la Torre, Reconocimiento Dionisio López Cabral, al “Taller Literario Triple Llama De Moca” (Por su contribución y difusión de la literatura dominicana, a través de la creación y formación de nuevos escritores en Moca) y Reconocimiento Apoyo al Taller, a Ana Joaquina Gómez Guaba.  

Charles Aznavour: "Sigo escribiendo cada día".

Barcelona (España).- A pesar de sus noventa años recién cumplidos, el cantante francés Charles Aznavour, que este jueves ofrecerá un recital antológico en el Gran Teatro del Liceo de Barcelona, se mostró enérgico y optimista y ha asegurado que su edad no le priva de practicar a diario la escritura, su deporte favorito.

"Sigo escribiendo cada día, pero no sólo canciones. Escribo porque la escritura es un músculo que debe ejercitarse a diario y yo, como nunca he sido deportista, lo que entreno es la mente", expresó.

Considerado uno de los embajadores de la canción francesa, subirá mañana al gran escenario de Barcelona, tras años de ausencia, con un concierto en el que repasará sus temas más emblemáticos como "La mamma", "Venecia sin ti" o el célebre "La bohème", que han marcado diversas generaciones.

Aznavour se enfrenta al concierto de mañana "como siempre" pues, en su opinión, lo único que ha cambiado con el paso del tiempo es su voz: "mala cuando era joven, mejorada cuando era adulto y otra vez mala siendo viejo" sin embargo, "ahora a la gente parece no importarle", ha bromeado el cantautor.

Lleno de vitalidad y entusiasmo, el referente de la canción francesa ha asegurado estar viviendo una "jubilación alejada de la antesala de la muerte" y ha confesado tener aún muchos planes de futuro.

"Seguiré aprendiendo de la vida durante treinta años más", ha sostenido firmemente el artista que no piensa rendirse antes de los 120 años, momento hasta el cual seguirá "trabajando a diario" como hasta el momento, pues es parte de su vida.

El polifacético artista de origen armenio y voz inconfundible, empezó su carrera musical a los nueve años, lo que le obligó a dejar la escuela y "aprenderlo todo de la vida", una filosofía que quiere seguir practicando durante los años -muchos, según el cantautor- y que le ha dado muy buenos resultados: no le ha hecho más listo pero sí "mucho más feliz".

Con más de cincuenta discos publicados, Aznavour asegura "no tener un estilo definido" y confiesa que le cuesta encontrar una canción que sea representativa de su extensa carrera aunque sí le podrían definir "todas las canciones del pasado".

Especialmente conocido por sus canciones de amor, Aznavour ha insistido en que el éxito de su carrera reside en la variedad temática de su obra que ha tratado, entre otros, temas tan distintos como "la homosexualidad, los accidentes de tráfico, la juventud o el paso del tiempo".

"Tengo la percepción de que el público necesita ser seducido con los temas románticos pero es necesario que luego les fuerces a escuchar otros asuntos", ha respondido el artista quien asegura que la piedra angular de su carrera radica en su heterogeneidad temática, a pesar de que el público no le recuerde por este hecho.

Mañana el público catalán tendrá la oportunidad de disfrutar de su faceta interpretativa más poliédrica que le llevará a versionar algunos de sus temas en castellano.

Este amor por las lenguas, que le ha llevado a cantar en cinco idiomas, quedará plasmado en su próximo disco que saldrá el mes que viene en el que Aznavour canta en francés, inglés e italiano.

Asimismo, el cantautor ha reconocido haber tenido entre las manos un proyecto de disco en catalán, algo que no descarta retomar siempre y cuando coincida con algún escritor que entronque con su manera "clásica" de escribir, un perfil que a su parecer, está en vías de extinción.

Preguntado por su relación con Armenia, país del que es representante permanente ante la Unesco, el cantautor ha afirmado que sigue visitándolo periódicamente "cuando hay algún acto institucional" pero insiste que a pesar de sus raíces se siente "culturalmente francés".

Aferrado a la vida y a su trabajo, Aznavour -que no quiere hablar de despedidas de los escenarios- ha negado representar el "fin de una época" ya que, igual como él siguió las trazas de Charles Trenet, padre de la canción francesa, "afortunadamente existen jóvenes que retoman las estelas de sus antecesores".

Poeta nicaragüense Ernesto Cardenal recibe premio alemán de la paz.

El premio, dotado con 10.000 euros (13.500 dólares), será destinado a los proyectos de ayuda Pan y Arte de la Fundación de la Casa de los Tres Mundos y a la Fundación Solentiname en Nicaragua, tal como pidió el antiguo líder revolucionario, de 89 años.

Berlín.- El poeta y teólogo nicaragüense Ernesto Cardenal fue distinguido hoy en Berlín con el Premio de la Paz Theodor Wanner por su lucha en pos de una sociedad justa y libre.

El premio, dotado con 10.000 euros (13.500 dólares), será destinado a los proyectos de ayuda Pan y Arte de la Fundación de la Casa de los Tres Mundos y a la Fundación Solentiname en Nicaragua, tal como pidió el antiguo líder revolucionario, de 89 años.

"Agradezco mucho este premio. No es un premio para mí, sino para que lo entregue. Por eso he venido desde la otra parte del planeta. Ojalá que haya más premios como éste para proyectos de solidaridad", dijo Cardenal en una charla con dpa y la emisora Deutsche Welle poco antes de recibir el galardón.

El sacerdote y antiguo ministro de Cultura de Nicaragua tras la revolución sandinista es considerado uno de los representantes más prominentes de la teología de la liberación.

A mediados de la década del 90, tras la derrota electoral del Frente Sandinista, Cardenal abandonó su militancia partidaria por disentir con el desempeño del actual presidente Daniel Ortega, que gobernó durante la etapa revolucionaria y volvió al poder en 2007.

"Este gobierno no tiene nada de positivo, es una dictadura de Daniel Ortega, su mujer y sus hijos que se están enriqueciendo escandalosamente. Si hay algo positivo, a mí me cuesta verlo. Peor cosa no puedo decir, además de que tengo que volver a Nicaragua", señaló, tajante.

La distinción por la paz, el entendimiento entre los pueblos y el diálogo intercultural se otorga desde 2009 en memoria del ejecutivo y mecenas alemán Theodor Wanner (1875-1955), impulsor de la fundación en 1917 del Instituto Alemán de Relaciones Exteriores. Es auspiciado por el Ministerio alemán de Relaciones Exteriores.

Entre los premiados anteriores figuran el director argentino-israelí Daniel Barenboim, la jueza Carla del Ponte y la artista Yoko Ono.

Horror y suspenso en el reciente libro de Diego Fortunato.

"Atrapen al sueño", la nueva novela de Diego Fortunato acaba de salir a la venta, tanto en físico como en versión digital.

"Atrapen al sueño", la nueva novela de Diego Fortunato acaba de salir a la venta, tanto en físico como en versión digital, en el mercado librero mundial a través de Amazon y su subsidiaria Kindle.

En este libro, el autor vuelve a recrearnos con fluida narrativa en un realismo fantástico lleno de aventuras, suspenso, acción y romance, tal como lo hizo con su exitosa trilogía "El Papiro".

El argumento gira alrededor de Elizabeth Diler, una joven y hermosa mujer divorciada, que es atormentada por una pesadilla recurrente que turba la placidez de su descanso nocturno. En el sueño se le revela la presencia de un amenazador ser cuyo rostro siempre permanece oculto tras las sombras.

Un buen día, el sueño escapa de lo profundo de la pesadilla de Elizabeth Diler y toma vida propia. Desde aquel instante percibe que una sombra la acosa y persigue tanto de día como de noche. Al enterarse de lo que le estaba sucediendo, sus amigos Jumpi Mushra, un guía sherpa convertido en sacerdote católico, y Fabrizio Grassi, un experto montañista de fama mundial, alertados años antes de aquel fenómeno, parten hacia un monasterio enclavado en un lugar inexplorado del Himalaya llamado "Donde el viento habla" en busca de una respuesta.

Una vez allí, los monjes le revelan la existencia del capítulo perdido del "Apocalipsis" de San Juan, en el cual se describe la tenebrosa profecía de la sombra y sus funestas consecuencias para la humanidad.

A partir de ese momento, alucinantes aventuras teñidas de horror y revelaciones envolverán a todos en un mundo onírico, pero real, jamás imaginado.

Con esta nueva obra, Fortunato quien ya tiene dieciocho títulos en el mercado, promete alcanzar en pocos meses los primeros lugares del top book de Amazon. Sus libros igualmente pueden conseguirse, en todos los formatos, en Autores Editores, prestigiosa editorial colombiana, en Bubok de España así como en otros destacados portales de libros a través de Internet.

El Festival Internacional de Poesía de Medellín reunirá poetas de 39 países.

Venezuela estará presente con una representación que hasta el momento se desconoce.

Bogotá.- Unos 70 poetas provenientes de 39 países participarán en el vigésimo cuarto Festival Internacional de Poesía en Medellín que se celebrará entre el 19 y el 27 de julio en esa ciudad colombiana, informó hoy la Alcaldía.

Entre los participantes están poetas de países como Argelia, Argentina, Armenia, Bahrein, Bélgica, Benin, Bolivia, Chile, China, Colombia, Cuba, España, Estados Unidos, Francia, Guatemala, India, Irak, Italia, México, Holanda, Panamá, Perú, Suiza, Suráfrica, Turquía, Uruguay y Venezuela.

El encuentro contará con la participación de poetas indígenas de las lenguas innu, náhuatl, mazateca, muscogee, quechua, mapuche, yanacona, wayúu, kamsá, maya y sami, que celebrarán la acción de la Tierra en los pueblos originarios.

Entre las principales actividades del encuentro, destaca la realización del Foro Poesía, Arte y Cultura por la Paz de Colombia, que pretende "contribuir, mediante el diálogo y el debate plural a la construcción de una nueva conciencia que propicie cambios urgentes de actitud ante el proceso de paz en Colombia y el período de posconflicto", agregó la información.

Además, el Movimiento Poético Mundial convocó durante todo el mes de julio la realización de lecturas de poemas, conciertos y otras actividades en el marco de una acción global que pretende alentar el desarrollo de los diálogos de paz en Colombia y la resolución pacífica de los conflictos en el mundo.

Este movimiento ha generado hasta la fecha actos por la paz mundial en 46 países.

Muere la escritora Ana María Matute a los 88 años.

La Real Academia Española de la lengua, de la que era miembro, ha confirmado que la autora murió el miércoles en su ciudad natal, Barcelona.

Madrid.- La escritora española Ana María Matute, galardonada con el Premio Cervantes 2010, ha fallecido hoy en el Hospital de Barcelona, un mes antes de cumplir los 89 años, tras haber sufrido hace unos días una crisis cardiorrespiratoria, según han informado a Efe fuentes editoriales.

A pesar de sus achaques de salud, Matute había estado trabajando prácticamente hasta el final en su nueva novela, "Demonios familiares", que está previsto que se publique en el mes de septiembre.

Precisamente, las citadas fuentes han indicado que la escritora había "participado muy ilusionada y animada en los planes de publicación de la obra".

La autora de "Olvidado rey Gudú" era además Premio Nacional de las Letras, ganó el Planeta y el Nadal y escribió obras tan recordadas como "Los hijos muertos", pero, sobre todo, era una gran fabuladora y escritora de imaginación desbordante.

Considerada como una de las más grandes figuras de la literatura española de postguerra, Matute nació el 26 de julio de 1925 en Barcelona (noreste España), hija de madre castellana y padre catalán.

Con 17 años escribió su primera novela, "Pequeño Teatro", que no publicó hasta once años después y con la que obtuvo el Premio Planeta en 1954, aunque antes había llegado "Los Abel", finalista del Nadal en 1947.

En 1952 ganó el Premio Café Gijón por "Fiesta al noroeste", galardón al que siguieron los Premios Nacional de Literatura Miguel de Cervantes y de la Crítica por "Los hijos muertos" en 1959, mismo año en que consiguió el Nadal por "Primera memoria".

Era el primer título de una trilogía titulada "Los mercaderes" y que continuaría con "Los soldados lloran de noche" (1963) y "La trampa" (1969).

Fue una época marcada por los problemas familiares. En 1952 se casó con el escritor Eugenio de Goicoechea, con quien tendría dos años después a su único hijo, Juan Pablo, pero la separación llegaría pronto, en 1963, un momento en el que el divorcio era algo impensable y la custodia se otorgaba de manera generalizada al padre.

Durante dos años, la escritora solo podía ver a su hijo los sábado y consiguió recuperar la custodia cuando el niño tenía 10 años. Tras superar ese trance, Matute viajó a Estados Unidos, y durante el curso 1965-1966 fue lectora en la Universidad de Indiana, labor que también desempeñó en Oklahoma.

En la Universidad de Boston instituyó la Colección Ana María Matute, a la que cedió sus manuscritos y otros documentos.

A su trayectoria de éxitos sumó en 1965 el Premio Nacional de Literatura Infantil Lazarillo por "El polizón de Ulises" y, en 1969, el Fastenrath de la Academia de la Lengua con "Los soldados lloran de noche".

En la década de los ochenta fue distinguida con el Premio Nacional de Literatura Infantil por "Sólo un pie descalzo" (1984), tras la cual llegó un largo periodo de silencio motivado por una depresión.

En 1996 fue elegida miembro de la Real Academia Española de la Lengua para ocupar el sillón "K" (vacante de Carmen Conde) e ingresó en esa institución dos años después con el discurso "En el bosque".

En 2010 fue distinguida con el galardón culminante de su carrera, el Premio Miguel de Cervantes. Lo mereció, según dijo el jurado, por una obra extensa y fecunda que se mueve entre el realismo y "la proyección a lo fantástico" y por poseer "un mundo y un lenguaje propios".

"San Juan dijo: 'el que no ama está muerto' y yo me atrevo a decir: 'el que no inventa, no vive'". Así empezó la escritora su discurso de aceptación del Cervantes durante la ceremonia de entrega, celebrada el 27 de abril de 2011 en el Paraninfo de la Universidad de Alcalá de Henares (Madrid).

Un emotivo parlamento en que también reconoció sin rencor alguno: "La Literatura ha sido, y es, el faro salvador de muchas de mis tormentas".

Invitación y nota de prensa conmemoración XX aniversario taller Virgilio Díaz Grullón.

El taller literario Virgilio Díaz Grullón, de la Universidad Autónoma de Santo Domingo, Recinto Santiago, celebra el vigésimo aniversario de su fundación, reconociendo la labor que realizan destacadas personalidades, instituciones y grupos literarios dedicados al quehacer cultural y a la creación escritural.

La actividad se realizará este viernes 27 de junio, a las 7:30 de la noche, en el bar Moisés Zouain, del Gran Teatro del Cibao. En la misma serán reconocidos: con la Distinción al Mérito Virgilio Díaz Grullón, el escritor Luis R. Santos. Reconocimiento Narciso González, (Narcisazo), el gestor cultural Manuel Ulises Bonnelly. Reconocimiento Institución Cultural, Casa de Teatro. Reconocimiento Difusión Cultural, Revista Vetas. Reconocimiento Joven Escritor, Ubaldo Rosario. Reconocimiento Menelio Almonte (Menny), Ramón Cabral de la Torre. Reconocimiento Dionisio López Cabral, Taller Literario Triple Llama. Reconocimiento Apoyo al Taller, Ana Joaquina Gómez Guaba y personal que labora en el bar Moisés Zouain, del Gran Teatro del Cibao.

Un poco de historia

El Taller Literario Virgilio Díaz Grullón de la Universidad Autónoma de Santo Domingo, recinto Santiago, fue creado  el 30 de junio de 1994, por el escritor, poeta y gestor cultural Enegildo Peña. El mismo fue acompañado por un grupo de jóvenes estudiantes del recinto universitario,  los cuales  se convirtieron en miembros del taller: Brunilda Polanco, Luisa Martínez, Manuel Ureña, Noris Pérez, Mary Pérez Alejandra Vásquez, Miguelina Parra, Rafael Oscar Taveras, Luz Mercedes Bregman, Antonio Älvarez, Arelis Albino, Carlos Arroyo, Julio César Martínez, Bernardo Araujo, Mónica Padilla, Juana González, Yolanda Cruz, José Luis Jorge, Domingo Burgos, Noel Rodríguez, Verónica Hilario, Cristina Céspedes, Alejando Ferreira, Manuel Santos, Zacarías Marmolejos, Arlyn Abreu, algunos de los últimos se integraron años después.  

El acto de inauguración del Taller Literario Virgilio Díaz Grullón, estuvo presidido por el destacado escritor y narrador santiaguero, quien es una de las figuras más importantes y trascendentales de la literatura dominicana. Respetado y admirado por  escritores, intelectuales, poetas, artistas y personalidades de la República Dominicana. De él Juan Bosh, dijo:"Tenía la madurez de un cuentista avezado en el tratamiento del género " y luego describió el cuento "La enemiga"  el cuento perfecto, algo difícil de hallar en este exigente género, en el que, según Bosch, Grullón muestra la asombrosa facultad de describir complejidades sicológicas con una cantidad sorprendentemente escasa de palabras". El destacado crítico y humanista Bruno Rosario Candelier, también dijo palabras elogiosos sobre el autor, en dicho acto de apertura.

Desde su fundación, el taller se convirtió en una fuente permanente de la gestión literaria y cultural de la ciudad, llegando incluso hasta una proyección nacional., se ha sostenido a través de tres acciones que son fundamentales para la promoción cultural.

La formación de sus miembros.  Difusión y promoción de la literatura y la cultura. Conmemoración aniversario y reconocimiento anual de personalidades, grupos, instituciones y talleres dedicados a la gestión cultural y al trabajo creativo.

EL LENGUAJE DEL BUEN DECIR: Un libro curioso, interesante y ameno.

Por Rafael Peralta Romero

La duda es una chispa capaz de iniciar el conocimiento, por eso no será malo el dudar, si algo malo hay, está en guardarse las dudas hasta intoxicarse de ignorancia con ellas. Quienes han vertido sus vacilaciones sobre cuestiones de la lengua en el escritorio de Bruno Rosario Candelier han contribuido a producir el cúmulo d...e conocimientos recogido en el libro “El lenguaje del buen decir”, que incluyen respuestas a las inquietudes más variadas.

Y la diversidad de las preguntas no quita que las respuestas vayan orientadas a reforzar una conciencia clara sobre la lengua en pro de alcanzar el buen decir. “…porque los hablantes con conciencia de su lengua se preocupan por conocer sus códigos esenciales, como la gramática, el vocabulario y la ortografía…”, indica Bruno. (pag.305).

El libro responde cuestiones a veces simples, como el uso de “v” o de “b”, la confusión de la conjunción “sino” con la expresión condicional “si no” o la definición de cuestiones tan conocidas como el cuento y la novela. Aclaro que lo de “simple” lo digo yo, pues Bruno responde cada pregunta con esmerada paciencia y dedicación.

El libro encierra conceptos propios de la teoría literaria (qué es un epíteto, diferentes tipos de ensayo), crítica literaria como la respuesta a Carmen Cañete, a quien recomienda la novela “Cóctel con frenesí”, de Emilia Pereyra, para satisfacer el interés de la insistente indagadora sobre un novelista dominicano reciente. (pág. 28). Pero ya tres páginas antes había suministrado a Kenia Jáquez una lista de 25 novelas, pues ella había solicitado recomendación de obras fundamentales de este género.

El libro contiene detalles sobre movimientos literarios, comentarios de Bruno Rosario a los informes lexicográficos de la comisión que trabajó en el Diccionario del español dominicano, sin desatender preguntas sobre cuestiones fonéticas, o aun más la explicación justificativa de por qué decir “de arriba abajo” en vez de “de arriba a abajo”, que parece lo lógico. 

Entre amabilidades y dulzuras, nos encontramos con una tutoría para una exquisita dama que quiere dominar la gramática y pregunta el cómo y dónde hacerlo. La prescripción indica: una hora diaria de ortografía y gramática durante un año.

Señores, estamos en presencia de un libro, curioso, interesante y ameno, que funcionará como un gran facilitador para robustecer la cultura literaria en muchos lectores y acentuar el amor por nuestra lengua.

Todo lo preguntado en este libro tiene una respuesta edificante y apta para contribuir eficazmente a los propósitos del autor de elevar la capacidad comunicativa de los dominicanos. El libro es una rica mixtura de preceptos, recomendaciones, precisiones y consejos de índole ortográfico y gramatical, con los más elevados conceptos de la filosofía del lenguaje. 

El libro “El lenguaje del buen decir” ha sido elaborado con una serie de consultas a este insigne maestro de la palabra, quien ha tenido la generosidad de esparcir las respuestas, cual simientes benéficas, para provecho de todos nosotros. Sensato será aprovecharlo.

"Poemas inéditos de Neruda muestran su deslumbramiento por el mundo".

El escritor Darío Oses, el hombre que estuvo años escarbando en los miles de papeles del premio Nobel, asegura que "el valor literario de los versos encontrados está dentro del estándar de la obra de Neruda".

Santiago de Chile.- Los 20 poemas inéditos hallados del vate chileno Pablo Neruda "muestran su deslumbramiento por el mundo", dijo a dpa el escritor Darío Oses, el hombre que estuvo años escarbando en los miles de papeles del premio Nobel.

"Es un aporte adicional a los grandes temas de Neruda, como el amor", agregó el literato a cargo de la biblioteca de la Fundación Neruda, institución donde reposaron los documentos por décadas.

El investigador explicó sin embargo que en estos textos no hay temas nuevos. "En general, asoman el deslumbramiento de Neruda por el mundo y recapitulizaciones poéticas de su autobiografía", detalló.

Asimismo, tras admitir que la poesía del autor chileno tiene cimas y llanos, aseguró que "el valor literario de los versos encontrados está dentro del estándar de la obra de Neruda".

"No son poemas inferiores", subrayó. "Son poemas datados entre 1954 y 1972, período en que Neruda era ya un poeta maduro", insistió Oses.

En esa perspectiva, ahondó en que "no hay indicios claros de por qué Neruda no los publicó, a diferencia de otros textos que están tarjados".

"Lo que yo presumo es se le traspapelaron entre cuadernos y hojas, pero es una hipótesis. De hecho, no hay indicios de que no quisiera publicarlos", insistió.

Respecto de la revisión del material, contó a dpa que fue "un proceso duro que inicialmente buscó construir un catálogo más detallado de los materiales que tenemos en custodia".

Neruda, fallecido en 1973, fue un heredero del modernismo latinoamericano iniciado por el nicaragüense Rubén Darío, a fines del siglo XIX.

Su obra y vida transcurrieron entre la lucha obrera, la memoria hispanoamericana y el amor apasionado en salones parisinos o tugurios de Ceylán, lugares donde ejerció la diplomacia.

Coleccionista de libros, caracolas, pipas y mascarones, fue un vividor ajeno al estereotipo del poeta triste y maldito. Engañó a su mujer, Matilde Urrutia, en su lecho moribundo con su sobrina.

"Crepusculario", "Veinte poemas de amor y una canción desesperada" y "El Canto General" constituyen sus obras cumbres, dentro de un catálogo que abarcó décadas de trabajo.

Su muerte el 23 de septiembre de 1973, días después del golpe militar, fue considerada por años producto del cáncer que lo aquejaba. Hoy la Justicia indaga un posible envenenamiento a manos de la dictadura militar.

Jeff VanderMeer da la bienvenida al Área X con la novela "Aniquilación".

El terror psicológico, que no "el susto fácil", impregna la novela (Destino), en la que las preguntas se suceden sin encontrar respuesta.

Madrid.- De un sueño que tuvo el escritor estadounidense Jeff VanderMeer una noche cualquiera nació el Área X, un escenario ambientado en un futuro desconocido lleno de incógnitas, y el epicentro de "Aniquilación", el "thriller" con el que se abre su trilogía "Southern Reach".

¿Qué es el Área X? Para empezar, es el lugar al que cuatro mujeres son enviadas para realizar una misteriosa tarea de investigación, de la que apenas tienen datos. También es el terreno en el que VanderMeer (Pensilvania, Estados Unidos, 1968) da rienda suelta a su imaginación, enlazando referencias de "la naturaleza y de su propia experiencia", afirma en una entrevista a Efe.

El terror psicológico, que no "el susto fácil", impregna la novela (Destino), en la que las preguntas se suceden sin encontrar respuesta. La "desinformación" es la clave para un territorio del que las expedicionarias solo saben que fue el enclave donde se produjo algún tipo de "catástrofe natural".

Las influencias de la bióloga Rachel Carson y la ficción de autores como Michel Bernanos, así como la naturaleza del norte de Florida, se trenzan con los elementos surgidos del subconsciente del autor, ya que un día "se dio cuenta de que había usado fuentes como la torre-tunel de Sintra (Portugal) o la espiral que formó el vertido de petróleo del Golfo de México hace unos años".

Ni siquiera las protagonistas tienen nombre, ni se realiza ninguna descripción física de su aspecto: "Quería que se las juzgara por sus acciones, interacciones y diálogos, para hacerlas más acordes con el paisaje", indica VanderMeer, dispuesto a profundizar en las sensaciones de "aislamiento" e "inquietud" de la novela.

¿Estamos ante una "distopía", una nueva sociedad ficticia indeseable en sí misma? Realmente, "no", ya que el autor ve en la narración un mensaje esperanzador sobre "las acciones de los seres humanos". En su lugar, propone etiquetas como la de "eco-fábula" o "CliFi", un término acuñado para referirse a aquellas novelas que versan sobre el cambio climático.

De todas formas, apunta el autor, el concepto de "distopía" está difuminado hoy en día, ya que "vivimos en una sin darnos cuenta, aunque no nos refiramos a ella como tal: "Quizá dentro de unas décadas, dramas como la competencia en las grandes corporaciones, que hoy parece gracioso, se verá como una de las tragedias de nuestro tiempo".

"Hay algo en este libro sobre lo absurdo de la existencia moderna y sobre el hecho de que mucho de lo que consideramos como progreso o eficiencia no lo es realmente", reflexiona el estadounidense, apuntando que "tenemos que forzarnos en encontrar nuevas formas de pensar" para huir así de nuestra "filosofía en quiebra".

Además, comenta que quizá, de una manera irracional, "ha creado el Área X para proteger lo que ama en este mundo", y por esta razón, en la novela hay pruebas de un tira y afloja entre dos acciones contrarias, "herir el mundo y sanarlo".

A "Aniquilación" le seguirán dos volúmenes, "Autoridad" y "Aceptación", que saldrán a la luz en los próximos meses y de los que VanderMeer adelanta que "cada uno tendrá su propia integridad y punto de vista". Hasta que al final, asegura el autor, "el lector tendrá las respuestas que anda buscando".

Salman Rushdie, distinguido con el premio Pen-Pinter.

El escritor indio-británico recibirá el premio en una ceremonia el próximo 7 de octubre.

El escritor indio-británico Salman Rushdie, autor entre otros de Los versos satánicos, fue distinguido con el premio Pen-Pinter, informó hoy la organización Pen.

El galardón, que lleva el nombre del Nobel de Literatura Harold Pinter, se entrega desde 2009 a un autor británico o residente en Reino Unido que muestre una "gran determinación intelectual".

Rushdie (Bombay, 1947) recibirá el premio en una ceremonia el próximo 7 de octubre.

"Con este premio el club Pen inglés quiere dar las gracias a Salman Rushdie, no sólo por sus libros y sus muchos años defendiendo la libertad de expresión, sino también por sus incontables buenas acciones", dijo la presidenta del jurado, Maureen Freely, en referencia al compromiso de Rushdie con sus compañeros amenazados.

En una primera reacción, Rushdie se mostró "muy conmovido" por recibir un galardón que lleve el nombre de su amigo Pinter. El año pasado, el Pen-Pinter fue para el dramaturgo Tom Stoppard.

Autor de "El código Da Vinci" cumple 50 años.

Nueva York.- Hay quienes no pueden dejar de leer sus libros, mientras que otros jamás se acercarán a ellos. En cualquier caso, lo cierto es que bestsellers como "El código Da Vinci" o "Ángeles y demonios" han convertido al escritor estadounidense Dan Brown en millonario. Mañana cumple 50 años, y ya está trabajando en su próxima novela.

A Brown siempre le fascinaron los libros. "Crecí sin televisión, así que leía como un loco", contó recientemente a "The New York Times". En especial, de niño le fascinaba la novela fantástica de Madeleine L'Engle "A Wrinkle in Time". "Cuando iba por la ., mi madre me dijo que era hora de acosarme. Recuerdo que no podía dormir de lo preocupado que estaba por los personajes. Al día siguiente, cuando lo terminé, lloré de alegría porque todo salía bien."

Fue entonces cuando Brown comenzó a entender la "magia de la narración" y el "poder de la palabra escrita", afirma. Y desde hace tiempo, el famoso escritor puede vivir holgadamente de ello. Sus exitosas novelas como "El símbolo perdido" o la reciente "Inferno" han vendido más de 200 millones de ejemplares en todo el mundo, convirtiéndolo en millonario. Y a ello hay que sumar las adaptaciones al cine que Ron Howard dirigió de "El código Da Vinci" y "Ángeles y demonios", protagonizadas por Tom Hanks.

Frente a sus extraordinarias cifras de ventas, sus detractores le achacan superficialidad, inclinación por las teorías de la conspiración y falta de originalidad en el uso del lenguaje y la concepción de la trama. Sin embargo, millones de fans son fieles a los libros de Brown, que según su web oficial actualmente trabaja en una nueva novela además de en la adaptación cinematográfica de "Inferno".

Pese a que su infancia estuvo marcada por los libros, Brown tardó en hacer carrera como escritor. Daniel ("Dan") nació en 1964 en Exeter, en el estado norteamericano de New Hampshire, hijo de una directora del coro de una iglesia y un matemático y autor de libros de texto. Así, creció entre dos mundos contradictorios: ciencia y religión.

Tras terminar sus estudios, comenzó a trabajar como cantante, letrista y actor en Hollywood, aunque su éxito fue moderado. En Los Ángeles conoció a la que más tarde sería su mujer, Blythe Newlon, con la que a principios de los 90 regresó a New Hampshire. Allí ejerció como profesor de inglés y español hasta que en algún momento acarició la idea de escribir una novela. No obstante, sus dos primeros libros, "La fortaleza digital" y "Ángeles y demonios", no tuvieron demasiado éxito en un comienzo.

Después, comenzó a profundizar en la obra del genio italiano Leonardo Da Vinci y en el presunto código que lleva su nombre. "Me casé con una historiadora del arte devota de Da Vinci. Y no había marcha atrás, así que durante años me dediqué a estudiarlo", contó a la CNN. Así, en 2003 llegó a las librerías "El código Da Vinci", y Brown saltó a la fama de la noche a la mañana. Durante meses, las investigaciones del experto en simbología Robert Langdon se mantuvieron en las listas de bestsellers de todo el mundo.

"He nacido para escribir thrillers", dijo en una ocasión a "Entertainment Weekly". "Sólo que tardé un tiempo en darme cuenta". Con todo, sostiene que el trabajo de escritor no es tarea fácil: "Escribo despacio. Por cada página de 'El código Da Vinci' he tirado seguramente diez". A partir de las 4:30 horas de la mañana, se sienta siete días a la semana durante cinco o seis horas frente a su mesa de trabajo.

¿Esclavo de su propio éxito? "Me gusta el camino en el que estoy", contó Brown en una entrevista con dpa el año pasado. "Lo disfruto, pero puedo imaginarme escribiendo algo diferente, en otro estilo y con otros personajes y ya lo he hecho, he escrito dos 'thrillers' tecnológicos y me veo haciéndolo de nuevo. No me importaría. Tengo varias ideas que estoy formulando."

Eso sí, por ahora no parece pensar en jubilar al ya famoso protagonista de sus novelas. "No faltan secretos ni aventuras para Robert Langdon", señaló. "Tengo ideas para al menos otros 12 libros. En la vida voy a tener suficiente tiempo para escribirlo todo". 

Ingrid Betancourt se evade en la ficción, con "La línea azul".

La excandidata presidencial presenta ahora una novela de aventuras en la Argentina de los escuadrones de la muerte.

París.- Cuatro años después del relato de su cautiverio en la jungla colombiana, Ingrid Betancourt vuelve con una novela, "La línea azul", que nos traslada a la Argentina de los escuadrones de la muerte, con una heroína dotada de un don sobrenatural.

La editorial Gallimard publica esta novela de aventuras (La ligne bleue, en francés) el 24 de junio. Se trata de una ficción que se hace eco del destino personal de la franco-colombiana de 52 años, secuestrada por las FARC de 2002 a 2008.

La ex candidata a la presidencial colombiana asegura haber perdonado a sus secuestradores, vive ahora en Gran Bretaña y estudia teología desde hace tres años en el Harris Manchester College, en Oxford.

Encontramos en "La línea azul" algunos temas de "No hay silencio que no termine", relato de su cautiverio: la privación de libertad, el traumatismo, el coraje individual y la cobardía colectiva, el dilema entre el deseo de revancha y la fe en la vida, la aspiración a la paz.

La trama se sitúa en Buenos Aires, en los años 70. Julia ha heredado de su abuelo el don de ver el futuro y le corresponde interpretar su visión. Desde pequeña, tiene que intervenir para impedir que ocurran desgracias. Sigue luego el destino de esa juventud idealista y revolucionaria de América Latina, fascinada por la figura de Cristo y por la de Ernesto "Che" Guevara. 

La vida de la protagonista da un giro tras el golpe de Estado militar de 1976. Simpatizantes del movimiento de los Montoneros, su pareja y ella son capturados por los escuadrones de la muerte, pero logran escapar. Muchos otros desparecerán.

"Mi propia historia me ha hecho sensible a la de aquellos que vivieron esta dictadura", subrayaba recientemente la autora, que se inspiró del destino de una amiga argentina para el personaje de Julia.

Ingrid Betancourt, propuesta tras su liberación para el Nobel de la Paz y luego criticada por varios libros de antiguos compañeros de cautiverio, apoyó a mediados de junio la reelección del presidente colombiano Juan Manuel Santos. En un corto video aparecía con la palabra "paz" escrita en la palma de la mano, señal de adhesión a la campaña de Santos.

Umberto Eco será distinguido con el premio Gutenberg.

"Al premiar a Umberto Eco estaremos distinguiendo a uno de los grandes literatos de nuestros tiempos", declaró el alcalde de Maguncia.

Maguncia.- El escritor, filósofo y lingüista italiano Umberto Eco será distinguido con el Premio Gutenberg que otorgan la Sociedad Internacional Gutenberg y la ciudad alemana de Maguncia, la ciudad natal del inventor de la imprenta, Johannes Gutenberg.

"Al premiar a Umberto Eco estaremos distinguiendo a uno de los grandes literatos de nuestros tiempos", declaró el alcalde de Maguncia, Michael Ebling en un comunicado emitido hoy.

Los responsables de la Sociedad Internacional Gutenberg votaron por unanimidad galardonar al intelectual italiano de 82 años, autor de éxitos como "El nombre de la rosa" y "El péndulo de Foucault", "quien con sus novelas introdujo a millones de lectores internacionales en la cultura y en la historia del libro".

El premio, dotado con 10.000 euros (13.500 dólares), será entregado en octubre coincidiendo con la Feria del Libro de Fráncfort.

La Sociedad Internacional Gutenberg, una organización con más de un millar de socios en 35 países que investiga la historia y el desarrollo de la técnica de impresión, se turna para conceder el premio con la ciudad de Leipzig, antiguo centro editorial de Alemania.